深圳市石岩公学书画院 李汉宁
书法的美主要来自笔画之美,古人书法作品的笔画都具有强烈的美感,所以观察古人作品、范字极为重要。中小学生对笔画之美的来胧去脉没有真正的了解,因此,必须督促他们欣赏古人作品的笔法形态,让他们认识到自己平常所写的笔画与古人法帖存在的差距。观察法帖范字也叫“读帖”,唐代欧阳询年青时有一次和朋友外出到深出探古,在一个山坡的草丛中发现索靖写的古碑,看了一会觉得索靖的名气这么大,字却不过如此,就和朋友离开了,走了一段路,心想人们对索靖的字评价很高,其中肯定有道理,可能是自己没有仔细看,还没有领悟到其中奥妙,于是欧阳询又返回索靖碑前,一直研读了三天三夜,一边看一边推敲,一边看一边琢磨,终于“悟”出其中道理,回去后在实践中汲取索靖书法的长处,创造出具有独特风格、自成一家的欧体。历代书家和当今书家,大都十分重视“读帖”。引导中小学生对笔画的观察可以考虑下列内容:
一、对基本笔画形态的观察
在教学中,我发现很多学生的字重心不稳、字形离散、笔画杂乱无章,这些缺陷很大程度来自于基本笔画的书写不规范,比如竖钩、弯钩不分,把“子”字的弯钩写成竖钩;斜钩、卧钩、竖弯钩错乱,如把“化”字的竖弯钩写成斜钩、把“思”字的卧钩写成竖弯钩、把“我”字的斜钩写成竖弯钩等等;横钩、横折互相代替……等等。所有这些基本笔画的混乱使用,大大减弱了字形结构的美感,因为汉字基本笔画的产生和发展变化,除了为能更多地组成单字而为交流记事服务之外,也受到人们对字形审美思想的影响,这是汉字能成为造型艺术的一个原因。基本笔画在书写工具的配合、人手生理运动规范的制约下,形成了特定的形态和富有强烈的美感。
因此,首先有必要让学生重新认识基本笔画的正确形态和使位置。其次,在对笔画形态的观察之中,要让学生注意书法笔画与一般写字笔画形态的不同。比如,小学生认字中的写字,要求横平就行,但楷书艺术的横是不平的、有粗细变化的、有弯度的。客观上横画的笔势向右上略倾斜,视觉上即显得平衡、安全,同时予人奋发向上的美感;从生理角度分析,向右上略倾斜的横,书写时更符合右手书写习惯;从美学上讲,略倾斜、有粗细、有弧度的横能给人一种运动的、活泼的、有弹性的、有力度的美感。再次,要让学生观察归纳同一个笔画的多种形态变化和使用方法。汉字的字数极多,基本笔画少,使用有限的基本笔画去构造成千上万的汉字,基本笔画本身的形态会因字而变形,如我们所说的撇,在学生的观念里,是从右上向左下斜也叫斜撇,如“人”字中的撇,但斜撇“大”字里使用时,“大”字的头部就会倾斜失衡,所以“大”字中的撇画开头要先竖写。再如横折钩,在“力”字中因内部笔画少竖的部分要向左下斜行,而在“菊”字中因内部笔画多竖的部分是直下。如果用得不对,字形结构安排将不合理。
二、对不同书体笔画形态的对比观察
在书法教学中,学生将根据自己的兴趣爱好选择书体来训练,不同的书体,笔法都有着很大的差别。很多学生训练时,往往由于笔调的不一致导致字形没有和协统一的效果。一个字就是很多笔画构成的一个整体,这个整体要求组成的材料——笔画形态精细肥瘦、方圆曲直、浓淡枯 湿等等相似一致。魏碑以方笔为主,所以各笔的起收、转折棱角分明;颜体以圆笔为主,所以各笔起收、转折圆润丰厚,如果用魏碑的横和颜体的竖去构成一个“十”字,那就有一种强迫拼凑的感觉,就好象一件大圆领的衣服配上中山装的四个方袋一样别扭。同样是横画,颜、柳、欧的写法就区别很大,颜体筋健,起收圆,而中间偏右部分稍细整体曲;柳体骨挺,起笔方如切收笔圆,正中间稍细整体曲;欧体险峻,起收笔方,中间偏左部分稍细整体直。为了与这些横画风格相匹配,颜体的捺曲而捺脚圆;柳体的捺曲而捺脚方得露骨;欧体的捺挺直而捺脚方。因此,教师应提醒学生对不同书体、风格的笔画形态加以观察,对比,以保证对所学书体笔画形态的准确把握。